La Sicilia nel cuore
“L’Italia senza la Sicilia non lascia immagine nello spirito: qui è la chiave di tutto.”, così affermava il famoso scrittore-poeta Johann Wolfgang von Goethe nel suo resoconto “Viaggio in Italia” del primo ottocento. Anche la musica ci appartiene. E’ un’arte universale che risuona in ogni angolo del mondo attraverso note, ritmi e melodie; la musica è in grado di evocare emozioni profonde, connettere le persone e trasmettere messaggi potenti.
E in questo contesto il gruppo musicale “Il Giardino dei Semplici” è legato alla nostra isola. La band nasce a Napoli nel 1974, un periodo di fermento musicale in cui la scena italiana vedeva l’emergere di complessi pop e rock influenzati sia dalla tradizione melodica che dalle nuove correnti internazionali. Il 1975 segna l’esordio ufficiale con “M’innamorai”/“Una storia”, che partecipa al Festivalbar 1975, ottenendo un successo strepitoso. Pochi mesi dopo esce il secondo singolo “Tu, ca nun chiagne”, una rivisitazione in chiave pop-rock dell’omonima canzone napoletana del 1915. Nel 1976 esce il primo album omonimo, “Il Giardino dei Semplici”che è un successo e dà il via al primo tour nazionale, con 176 date in tutta Italia, consolidando la popolarità della band. Il 1977 è un anno importante per il debutto al Festival di Sanremo con il brano “Miele”, che è un testo poetico e dalle melodie avvolgenti. Nello stesso anno esce l’album “Le Favole del Giardino”, che esplora sonorità più morbide e armoniche. Nel 1978, la band pubblica “Concerto in La Minore (dedicato a lei)”, un brano travolgente. La loro formula – voci soliste, falsetti corali e una vena romantica – si rivela vincente, portando le vendite complessive a milioni di dischi. Con l’arrivo degli anni ’80 il panorama musicale cambia e il gruppo si adatta con nuove influenze e un approccio più moderno alla ritmica e con l’impiego di batterie elettroniche.
Nel 1980 esce “Carnevale da buttare”, un singolo che ottiene un grande successo e segna un avvicinamento alla new wave italiana. La band collabora anche con Peppino Di Capri nell’album “Juke-Box“, contribuendo a un classico della musica partenopea. Nel 1993 pubblicano “Otto Quarantotto & Ventisette”, un disco in napoletano con sonorità acustiche ed etniche che rappresenta una delle sperimentazioni più audaci della loro carriera. Nel 1997 esce “Settelune”, una raccolta con tre inediti (“Mani“, “Male d’amore” e la title track), che celebra i loro successi reinterpretandoli in chiave moderna. Nel 2013 esce “Argento vivo”, un album di inediti che mescola pop-rock moderno e influenze anglosassoni, accolto positivamente da critica e pubblico. Nel 2020 Il Giardino dei Semplici pubblicano “Concept – Aria Acqua Terra Fuoco”. Nel 2024 Il Giardino dei Semplici celebra i 50 anni di carriera con il tour “50”, partito il 15 marzo da Napoli.
Il concerto ripercorre i loro grandi successi, emozionando generazioni di fan. Con milioni di dischi venduti, 2.000 concerti e 30 milioni di streaming, la band resta una delle realtà più longeve e amate della musica italiana, fedele alla sua identità romantica e alla tradizione napoletana, ma sempre pronta al rinnovamento. Il tour 2026 con oltre 50 date approda in Sicilia con due concerti di fine stagione. Uno a Santa Ninfa (Trapani) e l’altro ieri 13 novembre 2026 a San Giorgio di Gioiosa Marea (ME), che è stato organizzato dall’Associazione “Vivi San Giorgio” e dalla “Pro-loco” per la kermesse di 3 giorni dedicata alla musica, alla tradizione e al food siciliano. La Band con esperienza cinquantennale ha portato sul palco due ore di musica ad alti livelli in una emozionante serata dove i suoni e le parole fanno parte di una atmosfera magica.
Il gruppo ha iniziato con l’anima profonda degli strumenti musicali e proposto uno degli ultimi lavori “Argento vivo”, che è un pezzo dall’impronta rok. La Band, bel amalgamata, ha proseguito lo spettacolo con “J love you”, per poi interpretare “Vai”. I grandi maestri proseguono sul palco omaggiando un grande della musica italiana, Paolo Morelli, con “A canzuoncella”. In una crescente atmosfera il pubblico presente si è accorato all’unisono e l’armonizzazione del gruppo è stata di pregio. Il pezzo strumentale proposto “Sciuè” ha indubbiamente risaltato l’abilità degli strumentisti. Il concerto è un crescendo di pezzi con “Grande Amore”, scritta dal batterista Tommy e portata al successo dal “Volo”.
Non mancano poi pezzi di grande impatto come “Angela”, “Concerto il la minore” e per chiudere l’evergreen “Miele”. Due ore di musica rara per un pubblico che merita. Un ringraziamento va a Massimo Costantino con la sua casa di produzione “Dal Vivo”. I nomi dei musicisti sono: Luciano Liquori al basso e voce, Andrea Arcella alle tastiere e cori, Savio Arato chitarra e cori, Tommy Esposito batteria e cori. Foto: Nino Torcivia
